ana sayfa yazılar love letters kimlik dergi mekân EN
DUCHAMP VE SANATTAN DAHA CİDDİYE ALDIĞI OYUN
Marcel Duchamp, ahşap taşları bir tahtanın üzerinde ittirerek geçirdiği yıllar ve bir insanın, kendini ünlü yapan şeyi terk ettiğinde ne yaptığı sorusu üzerine.
Marcel Duchamp stüdyosunda satranç oynarken, 1952
Reynal, Kay Bell
Bir galeriye pisuar koyan ve resmi, çağdaşlarının anladığı biçimiyle bitiren adam, hayatının büyük bölümünü otuz iki taşlı ve altmış dört kareli bir oyuna verdi. Amatörce oyalanmıyordu. Usta unvanını kazandı, Fransa için oynadı ve oyunsonunun öyle dar bir köşesi üzerine bir kitap yazdı ki neredeyse hiç kimsenin ona ihtiyacı olmadı. Sanat dünyası buna emeklilik dedi. Emeklilik değildi. Bir ayrılış bile olmayabilir.
Duchamp'ın satranç tahtası başında bir fotoğrafı var ve hiçbir şeye benzemiyor. Ceketli bir adam, hafifçe öne eğilmiş, bir pozisyonu düşünüyor. Kim olduğunu bilmesen üstünden geçip gidersin. Yirminci yüzyılın en yıkıcı sanatçılarından birinin akla gelebilecek en az dramatik görüntüsü; onunla ilgili bütün mesele de bu. Fotoğraf çekildiğinde, onu modern sanatın her tarihine sokacak şeyi çoktan yapmıştı ve artık bunu yapmayı yeğliyordu.
Marcel Duchamp. Nude Descending a Staircase (No. 2). 1912
Oyunu, Normandiya'da bir çocukken, ikisi de sanatçı olan ama hiçbiri onun olduğu sanatçı olamayan iki ağabeyinden öğrendi. Satranç ve resim aynı çocukluğa, aynı insanlardan geldi ve uzun süre önde olan resimdi. 1912'de Nude Descending a Staircase'i yaptı. Yapıt ertesi yıl New York'u sarstı ve onu, yirmi beş yaşında, ancak bir skandalın yapabileceği biçimde ünlü yaptı. Sonraki elli yılı, onu yapan adam olarak geçirebilirdi. Bunun yerine, izleyen on yıl boyunca, sanatın illa yapılması gerektiği fikrini sessizce söktü. Bir pisuar aldı, imzaladı, adına Fountain dedi ve bir sergiye gönderdi. Bir kar küreği, bir şişelik; seçme edimiyle yapıt ilan edilmiş. Gösterebildiği en az çabayla, sanatçının kararının sanatın tamamı, nesneninse neredeyse konu dışı olduğunu öne sürmüştü; geçen yüzyılın sanat üzerine en belirleyici savlarından biri. Ve söyleyeceğini söyleyince, ilgisini yitirdi.
“Marcel Duchamp and the Fountain Scandal” Alfred Stieglitz, The Blind Man (No. 2)’de yayınlandı.
1923'te durdu. Sanat dünyasının kendine anlattığı hikâye temizdi: Duchamp sanatı bırakıp satranca geçti.
Çağdaşlarının tuvallere, galericilere ve koleksiyonculara döktüğü ciddiyetle oyuna yöneldi. Fransız Satranç Federasyonu onu 1925'te Usta yaptı. Dört Fransa şampiyonasında oynadı. 1928 ile 1933 arasında dört Olimpiyat'ta Fransa'yı temsil etti ve bunların sonuncusunda, Folkestone'da, o an Dünya Şampiyonu olan Alexander Alekhine ile aynı milli takımda oturdu. Büyükusta Tartakower'la remi yaptı. 1929'da Paris'te Belçika şampiyonu Koltanowski'yi on beş hamlede yendi. Bu, adını bir hobiye ödünç veren bir ünlü değildi. Bu, zorlu bir disiplinin gerçek rekabet yapısına girmiş ve orada, başka hiçbir şey yapmayan insanlarla boy ölçüşen bir adamdı.
Sonra, işin ne kadar içinde olduğunu sana anlatan şeyi yaptı. 1932'de bir kitabı ortak yazdı. Bir anı değil, sanat ve oyunlar üzerine bir dizi düşünce değil; satranç kuramcısı Vitaly Halberstadt ile birlikte yazılmış, bir oyuncunun bütün bir kariyeri boyunca hiç karşılaşmayabileceği kadar nadir bir durum üzerine teknik bir oyunsonu incelemesi: şahların ve piyonların oppozisyonda kilitlendiği ve kazancın, kareler arasındaki gömülü bir bakışıma bağlı olduğu birkaç pozisyon. Kitabın adı L'Opposition et les cases conjuguées sont réconciliées idi. Bin adetlik bir baskıyla çıktı. Neredeyse kimseye gerekmedi. Bir bakıma, yaptığı en saf şeydi; dünyada onu anlayacak birkaç düzine insana seslenen, baştan sona işe yaramaz bir yapıt. Ve en iyi sanatıyla aynı niteliği taşıyor: herkesin kabul ettiği bir şeyi alır ve içindeki, her şeyin tepetaklak olduğu o tuhaf yeri bulur.
Duchamp’ın “L’opposition et les cases conjuguées sont réconciliées” adlı kitabından sayfalar
Oyunun ona verdiği, sanatın artık veremediği şeyin ne olduğunu biliyordu. Arkadaşları işlerini koleksiyonculara satarken o, satrancın sanatın bütün güzelliğine ve fazlasına sahip olduğunu, en büyük erdeminin ticarileştirilememesi olduğunu, toplumsal konumunda sanattan daha saf olduğunu söyledi. Bir şah matı satamazsın. Asılacak bir şey yok, sigortalanacak bir şey yok, bir galericinin üstüne kâr koyacağı bir şey yok. Oyun iki insan arasında olup biter ve sonra yiter; ondaki güzel olan şey yalnızca onu gören herkesin belleğinde ve notasyonda kalır; notasyonsa şeyin kendisi değildir. Gençliğini, sanatı mülke çeviren mekanizmaya saldırarak geçirmiş bir adam için satranç, kaçış kapağıydı. Yapmaktı, pazar olmadan. Ticareti kesilip atılmış estetik edinimdi.
Ve temiz hikâyenin kırıldığı yer burası. Kırk beş yıl boyunca herkes, onun tuval yerine tahtayı seçtiğine inandı. Sonra 1968'de öldü ve gerçek ortaya çıktı: 1946'dan 1966'ya, Greenwich Village'da bir stüdyoda, en yakın arkadaşları bile onun çoktan bıraktığını sanırken, gizlice son bir yapıt kuruyormuş. Étant donnés, ancak eski bir ahşap kapıdaki iki deliğe gözlerini dayayarak görebileceğin bir tablo: bir manzarada uzanmış çıplak bir figür, arkasında bir şelale, elinde bir gaz lambası. Yirmi yıl onun üzerinde çalışmış, neredeyse kimseye söylememiş. Başka bir deyişle, satranç için terk etmiş olması gereken bütün o süre boyunca, sanat yapıyormuş.
Yani emeklilik bir kurmacaydı, ama ihtiyaç duyduğu bir kurmaca. Satranç gerçekti, sanat gerçekti ve o, ikisini aynı anda, gizlice yürüttü; dünyanın, birini ötekiyle takas ettiğine inanmasına izin vererek. Onun üzerinde asılı duran soru şu: satranç, sanattan gerçekten bir ayrılış mıydı, yoksa farklı taşlarla oynanan aynı etkinlik miydi? İkincisini düşünmüş gibi görünüyor. Bütün sanatçılar satranç oyuncusu değildir, dedi, ama bütün satranç oyuncuları sanatçıdır. Bunu, çoğu sözü gibi, bir kışkırtma olarak söylemişti; ama aynı zamanda hayatını nasıl geçirdiğine dair bir itiraftı. Ona göre oyun, işten bir mola değildi. İşin kendisiydi; sanat pazarının asla dokunamayacağı bir ölçüte tutulan, bir hamlenin ya güzel ve doğru ya da değil olduğu bir tahtada oynanan iş. Ve aradaki farkı kimse satın alamazdı.
Arnold Rosenberg tarafından Marcel Duchamp
Tahta, fotoğrafta; onunla göremediğimiz bir rakip arasında. Öne eğilmiş. Dünyanın bütün zamanı onun. Neye karar veriyorsa, kimse ona asla sahip olmayacak.
KAYNAKÇA
Duchamp, Marcel ve Vitaly Halberstadt. L'Opposition et les cases conjuguées sont réconciliées. Paris ve Brüksel: Éditions L'Échiquier, 1932. Bin adetlik baskı.
Tomkins, Calvin. Duchamp: A Biography. New York: Henry Holt, 1996.
Naumann, Francis M. ve Bradley Bailey. Marcel Duchamp: The Art of Chess. New York: Readymade Press, 2009.
Strouhal, Ernst. Duchamps Spiel. Viyana: Sonderzahl, 1994.
Philadelphia Museum of Art. The Chess Game (1910) ve Étant donnés (1946-1966), ikisi de kalıcı koleksiyonda.
Duchamp, Marcel. Satranç sicili: Fransız Satranç Federasyonu Ustası, 1925; Fransa Şampiyonaları ve Satranç Olimpiyatları, 1928-1933; FIDE Fransa delegesi.